CV INTENSIVO PRIMAVERA

Yaara Dolev es una establecida coreógrafa internacional, intérprete galardonada y profesora de Gaga. Actualmente con sede en Berlín.
A la edad de 10 años, Yaara se unió a la acreditada RAD ‘Bat-Dor School of Ballet’ y luego continuó su entrenamiento intensivo de danza en un kibutz. Su carrera profesional en la danza comenzó a los 17 años, cuando se unió al ‘Compañía Batsheva’ dirigido por Ohad Naharin, coreógrafo y creador del método de movimiento Gaga. Ella siguió su propia visión artística, formando una compañía de danza con su pareja ‘Amit Goldenberg’, formando e impartiendo talleres.
Realiza colaboraciones internacionales como bailarina y coreógrafa en múltiples medios como películas, clips musicales, actuaciones en vivo, teatro, etc.
Nacida en Israel, Yaara creció mirando las colinas del desierto de Judea hasta el Mar Muerto. Este poderoso paisaje siempre ha sido una fuente de inspiración interminable, infundiendo tranquilidad en su mente.
Desde los 16 años, fue voluntaria en una ONG que estaba activa en la Franja de Gaza en la Autoridad Palestina. Esta actividad afectó algunas de las piezas de baile que luego coreografió.
Yaara Dolev promueve la danza como una experiencia humana poderosa para profesionales y entusiastas por igual.

Nacido en Paraguay, creció entre Chile, Alemania y España, donde comenzó a bailar break dance en las calles de las Islas Canarias. Decide continuar las oportunidades profesionales en el campo de la danza contemporánea, pasando por Madrid entre 2005-2007. Con sede en Bruselas desde 2008, después de trabajar con artistas influyentes y / o (no) conocidos en el campo de la danza contemporánea, actualmente está desarrollando investigación de movimiento colaborativo  dirigida por SIIPPR  (danza, coreografía, enseñanza , entrenamiento, asistencia), así como fotografía ,   Plantas y alimentos medicinales , magnetismo, dinamización del agua y una profunda admiración por la naturaleza, así como por otras tonterías de la seudociencia.

Coreógrafo, bailarín y agitador cultural.
Incentivado por la música, la danza y el teatro se forma intuitivamente y trabaja en Gran Canaria durante su juventud, posteriormente realiza estudios superiores en el CNDC d’Angers, Francia. Trabaja para la estructura Belga «Última Vez» en 3 de las performance dirigida por ‘Wim Vandekeybus’. Vuelve a Canarias donde crea nuevas y jóvenes estructuras que dinamizan y acogen tanto su trabajo, junto a Juan Benitez en «El ojo de la Faraona», como el de otros creadores de diferentes generaciones en Canarias. Desde el festival «A ras de suelo» y el espacio de creación «El hueco» desarrolla durante una década un programa de residencias, coproducciones y muestras entre los creadores isleños y sus principales influencias en el exterior.

Acompaña y trabaja con diferentes creadores como bailarín, asistente, iluminador y productor técnico, entre ellos Rasmus Ölme, Teresa Lorenzo, Laila Tafur, Bea Fernández, Lola Jímenez, MontDeDutor, Carmelo Salazar, Raquel Ponce, entre otros. En estos últimos años desarrolla su trabajo coreográfico a partir del estudio que abre en el «Taller de Mecánica y Conducción del Cuerpo», del que resultan varios trabajos como «Adriático Adentro», «Indicaciones Artificiales», «Bitópica» y «Fake it till you make it».
Paralelamente se interesa por la agricultura y el hacer de las personas en los medios rurales y naturales, abriendo su propia experiencia de vida a estas formas. Redirige su mirada hacia un sistema autosuficiente y que se pueda cuestionar por sí mismo. Comienza en colaboración con otros compañeros a dinamizar proyectos en el entorno natural y exponiendo el trabajo creativo a otras líneas de investigación.